Gol stavkirke

Gol Stavkirke er en stavkirke som ble bygget rundt år 1200. Opprinnelig stod den 500 meter unna nåværende Gol kirke, men på 1880-tallet ble den flyttet til det som i dag er kjent som Norsk Folkemuseum på Bygdøy.

Geometriske former

I dag fikk vi i oppdrag å finne former ute og inne i klasserommet. Vi fikk utdelt en egen form som vi skulle gå ut i fra, og jeg fikk firkant. Her er de bildene jeg tok:

Silketrykk

Vi har hatt besøk i nå fire uker av to studenter fra høgskolen. De forberedte en egen oppgave for oss som vi skulle gjennomføre på disse fire ukene, og en del av denne oppgaven var å legge ut et blogginnlegg som viser prosessen vår og det ferdige produktet.

Oppgaven:

"Du skal designe en illustrasjon som skal trykkes på et handlenett/t-skjorte. Temaet for illustrasjonen skal være et samfunnsproblem som du er opptatt av. Illustrasjonen skal ha en forgrunn som består av et foto, tegning, figur eller lignende, en bakgrunn og en passende tekst. Alle elementene skal passe godt sammen og tydelig formidle ditt budskap."

Teksten jeg valgte har mye betydning for meg siden den er kjenningsmelodien til en tv-serie jeg praktisk talt har viet livet mitt til, så jeg valgte å bruke den. Teksten er fra en Kansas-sang som heter Carry on Wayward Son, og refrenget som jeg valgte å bruke har en veldig åpen betydning, noe som gjør at jeg kunne vinkle den mot et samfunnsproblem selv om det ikke er det den nødvendigvis handler om. Jeg begynte derfor med å finne bilder hvor denne teksten var brukt og tenkte ut forskjellige stiler, formasjoner og fonter jeg kunne bruke.

Bildet til venstre er det bildet jeg tok mest inspirasjon fra med tanke på tekst og font, og brukte det i trykket mitt. Nedenfor kan du se et bilde av moodboardet vi skulle lage med ideer og tanker rundt tekst og bilde.

Når det kom til bilde så sleit jeg utrolig mye. Jeg var utrolig usikker på hvordan jeg skulle gjøre det tydelig at teksten min var vinklet mot psykiske problemer, og brukte mye tid på å lete etter bilder som kunne fungere. Til slutt valgte jeg å legge til et par øyne under teksten. Jeg fikk en i klassen til å hjelpe meg å male på tårer etter at trykket mitt var ferdig, men det glemte jeg dessverre å ta bilde av. Jeg følte at teksten min var såpass åpenbar at det ikke var så forferdelig nødvendig med et detaljert og beskrivende bilde.

Når det gjaldt bakgrunn så skulle jeg originalt ikke ha noen. I oppgaven ble det sagt at vi trengte ikke ha med en bakgrunn på det endelige produktet, men vi måtte vise i noen utprøvinger at vi kunne det. Her er noen bilder av utprøvingene:

Tanken min var originalt at teksten skulle trykkes direkte på handlenettet i svart, og det var det. men jeg endte opp med å lage en svart, firkantet bakgrunn og trykket teksten og bildet på i hvitt.

Fargene i trykket mitt ble jo forholdsvis ikke en gang farger, men jeg følte at å legge til en masse farger ville ødelagt den skarpe, fine looken som det endelige resultatet fikk. Den eneste fargen jeg brukte var den lyseblå som jeg valgte til tårene.

Komposisjonen min var jeg ganske sikker på fra starten, og det var rett og slett teksten i hovedfokus, med et bilde under. Jeg ville at teksten skulle være det som var mest viktig, ikke bildet, så jeg valgte derfor å ha teksten stor og tydelig, også med bildet under. Jeg hadde ingen andre ideer til komposisjon en det.

Det ferdige trykket mitt er veldig likt det moodboardet jeg viste bildet av lenger opp, og jeg brukte mye av de bildene til inspirasjon og hjelp. Fargene ble det samme, teksten var like stor og tydelig som den var på alle bildene, og budskapet var fortsatt veldig sterkt og fint.

Dette er da det ferdige produktet mitt. Alt i alt så er jeg veldig fornøyd med det, og selv om jeg var borte en uke og hadde langt dårligere tid enn de andre så føler ikke jeg at det har hatt noen negativ medvirkning på det jeg har produsert. Jeg er ekstremt fornøyd, og synes virkelig denne oppgaven var morsom.

Papirlamper

For noen uker siden jobbet vi med et prosjekt som gikk ut på å lage lampeskjermer ut av papir. Disse lampene skulle stilles ut i hovedbygningen på åpen dag, og de skulle være laget fullstendig av hvitt papir. De skulle heller ikke være brannfarlige.

På bildene over kan du se skissene jeg tegnet både i forkant og underveis i prosessen, Jeg endte opp med å endre på mye, bytte fram og tilbake mellom mange forskjellige ideer før jeg klarte å bestemme meg. Jeg hadde sjekket innom mange bilder på både google, diverse designere med egne facebook-grupper og Pinterest, og fant til slutt noen jeg syntes virket spennende og ganske enkle, Ideen gikk ut på å prikke mange, små hull i passe tykt papir og lage forskjellige design. Noen hadde bl.a. lagd blomsterdesign og bølger, men jeg likte best ideen med å tegne opp en skyline og prikke ut noe som kunne minne om stjerner over den. Her er bildet av den ideen jeg gikk for:

Jeg synes at de små prikkene lagde et veldig fint lysspill, og begynte på en liten modell som jeg dessverre ikke fikk tatt et ordentlig bilde av. På den endelige lampen så lagde jeg tett i tett med stjerner rundt bygningene, og gradvis utover så ble det mindre stjerner slik at ikke hele lampen skulle bare være en masse hull. Jeg syntes sluttresultatet ble veldig bra, men skulle fortsatt ønske at jeg hadde hatt tid til å lage den større enn det jeg gjorde.

Bukett

På tirsdag denne uka hadde vi vår andre gang på blomster, og oppdraget var å lage en bukett. Dette er for min del en av de vanskeligste oppgavene vi har hatt, noe jeg synes at sluttresultatet bærer preg av. Jeg fikk lagd en bukett, men ble så absolutt ikke fornøyd. 

Greske guder

I dag fortsatte vi med temaet Gresk stil i stilhistorie. Oppgaven vi fikk nå går ut på å velge oss en gresk gud og skrive litt om guden.

Jeg valgte guden Zevs, og han er kongen over alle gudene. Han er også guden over himmelen, torden og lyn. Han er gift med søsteren sin, også kjent som guden Hera, og sammen har de sønnene Ares, Heifaistos og datteren Hebe.

Kunstmessig så blir han nesten alltid avbildet med et septer eller et lyn. Den 12 meter høye statuen i Olympia regnes som et av verdens sju underverker.

Street art

I timene i dag har vi hatt en slags intro til et tema som vi skal ha om i Design og Håndverk, nemlig stilhistorie. I dag gikk det mer inn på temaet Street art, eller gatekunst som det heter på norsk. Vi har snakket litt om det som kalles Ugagn-prosjektet, litt om forskjellige norske street-art artister og noen internasjonale artister i tillegg.

I dette innlegget her tenkte jeg å skrive litt om en kjent Street art kunstner, så jeg valgte Banksy. Han er en britisk street art kunstner, men han har også hatt mange forskjellige utstillinger av malerier. Her er et par av hans kunstverk:

'

Det øverste maleriet finner du i Stanley Park i Vancouver, Canada. Det nederste maleriet er plassert i Chinatown i Boston, USA.
http://www.vancitybuzz.com/2014/03/banksy-vancouver-nobody-likes-me/
(http://www.complex.com/style/2013/11/banksy-greatest-works/follow-your-dreams)

Banksy's malerier handler ofte om kultur og politikk, og jeg synes at de to bildene jeg valgte går mye på kultur og hvordan tidene forandrer seg. Det øverste bildet forteller mye om hvordan vår generasjon er veldig opptatt av sosiale medier og våre "online liv", og hvordan det ofte styrer hverdagen. Det nederste er jeg litt usikker på hvordan jeg skal tolke, siden det kan tolkes på såpass mange måter. Men på en eller annen måte så er det forståelig, men allikevel vet jeg ikke hvordan jeg skal forklare det.